EARTHLINGS (Terráqueos)

EARTHLINGS (Terráqueos) é um documentário sobre a absoluta dependência da humanidade em animais (para companhia, comida, roupa, entretenimento e pesquisa científica) mas também demonstra nosso completo desrespeito por estes chamados "provedores não-humanos". O filme é narrado pelo indicado ao Oscar Joaquin Phoenix (GLADIADOR) e apresenta música pelo artista de platina renomado pela crítica Moby. Em 2005 ganhou 3 prêmios em 3 festivais diferentes Boston, San Diego e Artivist.

ótimo documentário,um soco na boca do estômago!

assistam e comentem, pois vale a pena refletir sobre isso .

parte 1:


parte 2:


parte 3:



parte 4:




outras partes nos links abaixo:

parte 5 , parte 6 , parte 7 , parte 8 , parte 9 , parte 10

Bowl of Fire - Thrills - (1998)

este é o primeiro álbum da junção do violinista Andrew Bird com a banda Bowl of Fire . um álbum que nos da a impressão de ter sido gravado nesses lugares subterrâneos , a névoa de cigarros . esse álbum nos lembra muito as orquestras de swing/jazz do começo do século . destaque para a musica "minor stab" , fantastica!



download aqui!









The Bowl of Fire:
Kevin O'Donnell - bateria e percussão (drums and percussion)
Colin Bunn - guitarra (guitar)
John Hirsch - baixo (bass)
Nora O'Connor - vocal

Andrew Bird -The Mysterious Production Of Eggs - (2005)

violinos , assovios , pedais , arrepios.
enfim... arte!
multi instrumentista norte americano, Andrew Bird faz o estilo "one man band" . ao vivo executa varios instrumentos , com a ajuda de pedais e loops . lindo trabalho!


download aqui!












ao vivo é simplesmente fantástico , essa é minha musica favorita:
"A Nervous Tic Motion Of The Head To The Left"

Max Ferguson

ache erros nas fotos abaixo:

"my father in katz's" 2005

"doll hospital" 2005

"saturday night / sunday times" 2000

"schindler's list" 1995

"torah scribe" 1993

"reservoir self-portrait" 1986

primeiro erro: não são fotos. segundo erro: não há erros

essas são pinturas ultra-realistas feitas pelo pintor nova-iorquino Max Ferguson. telas que levam de 1 a 4 meses para ficarem prontas e são usados os menores pincéis do mundo.

Tom Zé - Todos os Olhos (1973)

a capa já diz um pouco sobre o álbum . não sabemos se é realmente uma boca (rsrsrs) .

uma das capas mais premiadas da MPB. simplesmente genial, como sempre. a ideia, de assombrosa afronta à censura, foi do poeta e amigo de Tom Zé, Décio Pignatari.

Tom Zé não cabe em uma só postagem ...

download aqui !

aqui vai um pouco mais do baiano Tom Zé , uma das principais vozes do tropicalismo.

Gil Scott-Heron e Funkadelic

seguindo o comentário de borboletas de jade , que nos abriu o horizonte para a essência do funk , posto dois dos álbum que mais gosto .


Gil Scott-Heron, o poeta do funk ,letras extremamente críticas ao governo americano , problemas sociais, consumismo e a ignorancia da classe média norte americana. seu mais conhecido poema-canção é The Revolution will not be televised lançada em 1971 no seu segundo álbum Pieces of man.


download aqui!











extremamente psicodelico ,terceiro album da banda liderada por George Clinton, que seguiu em carreira solo a partir de 1981 . é considerado um dos mais importantes inovadores do funk .

download aqui !

Erasmo de Rotterdam - Elogio da Loucura

"Se houver, pois, alguém que se
sinta ofendido por isso, deverá procurar descobrir as suas próprias mazelas, porque, do
contrário, se tornará suspeito ao mostrar receio de ser objeto da minha censura."

segui o conselho de vários amigos e comecei a ler esse livro . mas não me segurei , tive que postar antes de terminar . pois o livro é realmente muito bom , ótimas reflexões e bom humor.

ótima leitura!

ebook aqui !



obs : texto em PDF .

"créu" na cultura

o jornal britânico The Guardian noticiou na última sexta-feira, 2, a polêmica em torno de um projeto de lei que pretende marcar o funk como movimento cultural popular no Brasil.


o veículo apresenta uma entrevista com o deputado estadual Marcelo Freixo (PSOL), criador do projeto. a reportagem também fala sobre a divisão de opiniões sobre a concretização da lei e os bailes de funk em si, afirmando que moradores do Rio de Janeiro se mostram contra as festas e as músicas do "funk proibidão", que apresenta letras consideradas pornográficas ou coniventes com o crime e o tráfico de drogas.
o projeto do deputado quer promover o funk a "movimento cultural e musical de caráter popular", com o objetivo de combater a discriminação contra o ritmo e evitar que as festas sejam fechadas pela polícia carioca - o que acontece, por exemplo, quando os policiais buscam traficantes em favelas da cidade.

doce inutensílio:

como nosso espaço é dedicado a música, poesia , inutilidades e afins, achei muito importante debater esse assunto com nossos leitores.

nao tenho dúvidas que o funk "carioca" tem seu papel em festas , bailes e outras budegas mais . imaginem em uma festa com milhares de jovens "piriguetes" , o seguinte:

"agora com vocês, João Gilberto"! , imaginem piriguetes rebolando ouvindo "chega de saudade".

mas é só uma música que anima festas . se for realmente cultura , não vai ser preciso lei alguma , ela irá andar com as próprias pernas . como andaram os outros movimentos culturais .

isso me parece mais uma propaganda eleitoral .


o que vocês acham ?

por borboletas de jade

Não tenho nada contra o funk e seu derivados, mas vejo na sua essência um descalço com a postura e compostura de um ser humano. Amante da musica que sou e um divulgador desta arte na etapa do jazz, não aceito esta ideia. Quando o funk nasceu em metade da década de 1960,nos Estados Unidos da (especialmente em Memphis e Detroit), havia um pleno sabor nas letras e na propria musica que era feita pra dançar e seu ritmo sincopado, forte e cheio de rítmica, podia-se ouvir seções de metais e percussões, marcando ritmo dançante. Nos anos 70 o funk foi influência para músicos de jazz (como exemplos, as músicas de Miles Davis, Herbie Hancock, George Duke, Eddie Harris entre outros).Pena que na atual situação da musica, se tornou um esgracho de sensualidade medilcre, principalmente pelas classes sociais masi baixas.Tenho varios albuns de funk que curto:KC & Sunshine Band, Commodores (Lionel Richie, ele mesmo), Earth Wind & Fire, Rick James, Kurtis Blow, Prince (e sua banda The Revolution), Michael Jackson ( Jackon Five), George Clinton (com suas bandas Parliament), Funkadelic (ritmo mais pesado), Red Hot Chili Peppers e Faith No More (funk-metal).Obrigado por colocar o borboleta como blog de acompanhamento. Grato e sera recipro.

visitem borboletas de jade !

ps: quando falei do funk , falei de um tipo isolado , o funk "carioca" atual .

J.Tillman - Cancer and Delirium

difícil falar de j.tillman sem um apelo pessoal , pois fez-se presente em minha vida . um músico "simples", mas que traz uma forte carga de "verdade" em suas composições. uma simplicidade que surpreende .companheiro de madrugadas. ouçam, e depois me digam se estava mentindo.(rsrs)



download aqui !



essa música não esta neste álbum, mas é uma música linda , em parceria com Emily Loizeau.

Waly Salomão

hoje

o que menos quero pro meu dia
polidez,boas maneiras.

por certo,um Professor de Etiquetas
não presenciou o ato em que fui concebido.

quando nasci, nasci nu,
ignaro da colocação correta dos dois pontos,
do ponto e vírgula,
e, principalmente, das reticências.

(como toda gente, aliás...)

sobre os babilaques, aqui !

biografia de waly , aqui !

José Carlos Capinam

aprendizagem

"como entre homem e ave sobrevive imagem

busquei em mim, e éramos parecidos

mas, quando edifiquei, achei-me

pois cada espécie está em seu ato.

o homem é um ato homem. o pássaro, um ato pássaro."



na foto: Torquato , Caetano e Capinam.

um pouco mais de Capinam aqui!

Jards Macalé e Paulo José cantam e recitam Torquato Neto

"um poeta não se faz com versos"...

Jards Macalé - Aprender a nadar (1972)

"o faquir da dor"

assim descrito por ele mesmo em um de seus mais brilhantes trabalhos . músico , ator e outras milongas mais .

fez a trilha sonora de Amuleto de Ogum, filme de Nelson Pereira dos Santos, onde foi também ator (o cego do violão). já havia participado da trilha sonora de Macunaíma, de Joaquim Pedro de Andrade (1968); de O Dragão da Maldade Contra o Santo Guerreiro, de Glauber Rocha (1968); e de A Rainha Diaba, de Antônio Carlos Fontoura (1970). em 1974 fez a trilha sonora do documentário de Ana Carolina - Getúlio Vargas -, com músicas sobre literatura de cordel. mas foi em 1975, no Amuleto de Ogum, que aprofundou sua interpretação e conheceu a verdadeira emoção de fazer música.

Lado 1
1 - JARDS ANET DA VIDA (JARDS MACALÉ SOBRE TEXTO DE GILBERTO GIL) DOIS CORAÇÕES (HERIVELTO MARTINS - WALDEMAR GOMES)

NO MEIO DO MATO (JARDS MACALÉ)

O FAQUIR DA DOR (JARDS MACALÉ - SOBRE TEXTO DE WALLY SAILORMOON)

2 - RUA REAL GRANDEZA (JARDS MACALÉ - WALLY SAILORMOON)

3 - PAM PAM PAM (PAULO DA PORTELA)

4 - IMAGENS (VALZINHO - ORESTES BARBOSA)

5 - ANJO EXTERMINADO (JARDS MACALÉ - WALLY SAILORMOON )

6 - DONA DE CASTELO (JARDS MACALÉ - WALLY SAILORMOON)

Lado 2
1 - MAMBO DA CANTAREIRA (BARBOSA DA SILVA - ELOIDE WARTHON)

2 - E DAÍ ? ... (MIGUEL GUSTAVO)

3 - ORORA ANALFABETA (GORDURINHA - NASCIMENTO GOMES)

4 - SENHOR DOS SÁBADOS (JARDS MACALÉ - WALLY SAILORMOON)

5 - BONECA SEMIÓTICA (JARDS MACALÉ - ROGÉRIO DUARTE - DUDA - RICARDO CHACAL)

download aqui!

Marginália

"seja marginal, seja herói", com essa frase, Hélio Oiticica sintetizou uma série de trabalhos que ficaram conhecidos como marginália. A marginália ou "cultura marginal" , passou a fazer parte do debate cultural brasileiro a partir do final de 1968 , com duração até meados da década de setenta.

é nesse período que surgem o cinema marginal nos filmes pioneiros de Rogério Sganzerla e Ozualdo Candeias e a imprensa marginal em jornais e revistas como "O pasquim" , Flor do mal , Presença ou Bondinho. na literatura e na poesia , o tema da marginália é associado aos trabalhos de autores como José Agripino de Paula , Waly Salomão , Francisco Alvim , Gramiro de Matos , Torquato Neto, Charles ou Chacal . no campo musical , a idéia do artista marginal é substituída pelo rótulo do músico maldito , cujos principais nomes desse período foram , Jards Macalé, Sérgio Sampaio, Jorge Mautner, Luiz Melodia, Carlos Pinto e Lanny Gordin.

a Marginália teve origem nos trabalhos de uma série de artistas, principalmente naqueles ligados à formação do grupo intelectual reunido durante 1967 e 1968 a partir do tropicalismo. após a prisão e o exílio de Caetano Veloso e Gilberto Gil, nomes como Rogério Duarte, Torquato Neto, José Carlos Capinam, Hélio Oiticica, Waly Salomão e outros passam a apontar em seus textos e criações um caminho mais radical e transgressor para os dilemas culturais da época.

através de uma relação criativa entre a arte brasileira e o cotidiano social das grandes cidades, a marginália passa a incorporar em seus trabalhos uma série de elementos e representações da violência diária. seu intuito era propor uma crítica aos conservadorismos da sociedade.
após uma intensa produção no cinema, na imprensa, na música popular e na literatura, esse grupo se desfaz aos poucos na busca de caminhos individuais de trabalho e tem seu término “oficial” no suicídio de Torquato Neto em novembro de 1972.

obras de destaque relacionados à marginália

filmes
“Câncer” de Glauber Rocha (1968)
“A Margem” de Ozualdo Candeias (1967)
“O Bandido da Luz Vermelha” de Rogério Sganzerla (1968)

livros
"Me segura que eu vou dar um troço" de Waly Salomão (1972)
"Urubu-Rei" de Gramiro de Mattos (1972)

textos de:
Hélio Oiticica
Rogério Duarte
Décio Pignatari
Haroldo de Campos e Augusto de Campos
publicados em jornais alternativos como Flor Do Mal, Presença e O Verbo Encantado (todos de 1972), além das colunas publicadas por Torquato Neto no jornal Última Hora, com o título emblemático de “Geléia Geral” e o almanaque de exemplar único Navilouca (1973).